■ 黒田商店＠JR京都伊勢丹

今年もやって参りましたこの季節。【 ぬぬぬパナパナのぬぬ 2016 大阪展 】と並ぶ５月末のお楽しみ、香川県の履物店・黒田商店さんの京都催事出店であります！！！

昨年キモノハジメかえる堂・ケロタンさんと一緒に行ってみて、すっかりトリコになってしまった、黒田商店さんのおもしろさ！履物のおもしろさを共有できる方は少ないのですが、浅井さんとは申し合わせたようにハマっております。（笑）

黒田商店さんは香川県に実店舗がありますが、一年を通して全国各地の百貨店・呉服店での催事出店をされています。関西ではJR京都伊勢丹と神戸の呉服屋さんに年に一回しか来られないので、七夕のような出会いなのです。

以前にご紹介した自慢の逸品【葛飾北斎「凱風快晴」（富嶽三十六景）の赤富士】刺繍鼻緒は、昨年こちらの催事でいただいたのです。今度はどんな鼻緒をいただこうかと、一年間楽しみにお待ちしておりました！

 

その場で鼻緒を挿げて下さる黒田さん。お元気そうで嬉しいです。

 

たくさんの鼻緒、下駄と草履の台がお出迎え。ブースに到着した途端に物色開始。

＊写真はすべてクリックで拡大します。

シンプルで上品な鼻緒。

超絶技巧の刺繍が施された鼻緒。このウサギさん見て！こんなにリアルで可愛いウサギさん初めて見ました。一般的なウサギ柄って幼稚なデザインが多くて嫌いなのですが、これはイイ！毛並みがリアルに身体に沿って刺繍されているのです。なんて可愛らしい❤

 

カッチョいい超絶技巧の刺繍が施された鼻緒。ドラゴンにするか、風神雷神図にするか、悩ましい。

黒田さんの奥様がヨーロッパや北欧で集めてきたアンティークやデッドストックの貴重な生地を使った鼻緒。基本的に一点物ばかり。まさに一生に一度の出会いです。

 

草履や下駄の台もベーシックなものから個性的なもの、黒田商店さんオリジナルの疲れない草履までいろいろあります。

 

ケロタンさんのお悩み鼻緒。下は鹿革に松葉図を彫刻で施したもの、上はヨーロッパのデッドストック生地。どちらも二度と出会えないかもしれないそうで、どっちに…？

 

勝野のお悩み鼻緒。ウサギさんのグレーかパープルか、はたまた風神雷神図にするか、ドラゴンにするか、悩んで悩んで〜。また草履が完成した時に結果をご報告いたしま〜す。（笑／お金持ちじゃないので台まで一緒に誂えられないのです。後日伊と忠さんで台を狙います！）

 

ふたりともそれぞれの好みがかぶらないのがいいですね。お互いにう〜んと悩んで満足した後、奥様からいろいろなお話を伺いました。

イタリアを旅された時に、イタリアの老舗インテリアファブリック製造会社で入手された生地を見せていただきました。

セレブの邸宅、高級ホテルの室内装飾に使う超高級なファブリックで、工場に残っていた2M角ほどの端切れを頼み込んで売っていただいたそうです。1M角で○十万円！素材はシルクで、幅4Mほどある大きな手動ジャガード織機で、手織り製造しているそうです。横糸を通すためのシャトルを飛ばすのに手動で毎回端から端まで取りに走るそうです。（機械化しないのね）シルクは繊維が細いため、数センチ織るだけでどれだけ時間がかかることか。それは高くなりますわ〜。

このコバルトブルーとライムグリーンがかったイエローの発色の美しいこと！眼福でございました！

こちらの布を使って利休バッグと草履をお揃いで発表されるそうです。時期は未定、発表場所も未定ですが、三越（東京）の逸品展でお披露目されるかもしれません。美しく仕上がったお品を拝見してみたいです。

 

そして、スペインで19世紀に製造された更紗を拝見。大航海時代にアジアの更紗がスペインにもたらされ、スペインの歴史上初めて製造された更紗らしく、タペストリーに加工されていたものを、特別に額から剥がして売っていただいたのだそうです。なんと！

貴重な生地なので、加工するのにもの凄くモチベーションを高めて心してかからないといけないそうです。これもどんなお品に加工されるのか、奥様のセンスに期待！

黒田商店さんだけでたっぷり２時間半も費やし、心残りのないふたりでございました。あの鼻緒は、また来年！

 

■ ザ キッチン サルヴァトーレ クオモ 京都

黒田商店さん満喫の後、JR京都伊勢丹のレストランフロアにある「ザ キッチン サルヴァトーレ クオモ 京都」でランチ。初めて伺うお店ですが、京都タワーが一望できる素敵なお店です。（インテリアデザインはスピンオフ・塩見一郎さん）

平日のお得なランチセットをいただきました。ビュッフェスタイルで、前菜を好きなだけいただけるんです。女性には嬉しい、お野菜もいっぱいありました。メインはピッツアかパスタか選べるのですが、ケロタンさんと一種類ずつ選んで分けっこしました。（ちゃんと取り分けてサーブしてくれるのも嬉しい）これにドリンクとデザートまで付いてくるなんて、お得！

いろいろおしゃべりしていたら時間はあっという間に過ぎていきます。すでに15時！（笑）

 

■ 第50回 日本伝統工芸染織展

先日、陣内さんから招待チケットをいただいていたので、京都大丸「第50回 日本伝統工芸染織展」へ。

陣内久紹さんの作品、ぬぬパナで紹介されていた芭蕉布、八重山花織の作品も出品されていました。素晴らしい作品ばかりで、とても勉強になりました。

数ある作品の中で気になったのが「吉野風通織」。「吉野間道」は聞いたことありますが、これは格子柄の名称では？？？「吉野風通織」は聞いたことがない織名称なので、調べなくてはっ！（すみません、無知で。どなたかご教示くださいませ〜。）

陣内さん、チケットを誠にありがとうございました！

素敵なものをいっぱい見て、満腹な一日でございました。

 

■ 「陣内久紹 染の着物展」紫風庵

近美の後は、西陣へ移動。

陣内章代さんの旦那様・陣内久紹（じんのうちひさつぐ／蒔糊友禅染）さんの展覧会へ。

染織 陣内　http://someorijin.jimdo.com/

 

会場は京都有形文化財でもある「紫風庵」。昭和8年竣工の数寄屋造の和洋折衷の住宅建築。

西陣北に位置する建勲神社のある船岡山の斜面に建っています。高台なので、建物の玄関から東には比叡山が望めます。

玄関脇の丸窓。

まあるいディテールが可愛らしい階段。

洋室にも可愛らしいツバメのステンドグラス。

初代の所有者さんはどれほどの洒落人だったのでしょう。小さい住宅なのに、建具の豪華なこと！金箔貼りの三十六歌仙の襖、曾我蕭白直筆の襖とか！いったい、どんだけ！！！（恐ろしすぎて、建具に一切触れることはできません。）

 

建築探訪しつつ、陣内久紹さんの作品をじっくり拝見。

 

最高峰の作品「高雄の空」

いやいや、あたらめて、蒔糊友禅の素晴らしさをひしひしと感じました。ヤギは初めて陣内久紹さんの作品を拝見させていただきまましたが、感動しまくっておりました。

 

陣内久紹さん直々に、蒔糊友禅のご説明をしていただきました。手間のかかること、かかること。

 

気になったお着物「蒔糊友禅無地ぼかし訪問着」を試着させていただき、満面の笑みの勝野であります。

遠くから見たら色無地、近づくと裾の方から蒔糊グラデーションで訪問着とわかります。さりげない訪問着は、帯次第でカジュアルPOPな帯を合わせてお洒落着から、華やかな袋帯を合わせて礼装までOK。これはおもしろいっ！次はこれを…。

素敵な展覧会でございました。陣内様、ゆっくり拝見させていただき誠にありがとうございました！！！

 

■ 西陣探索

帰り道道、西陣探索。何度かは来ているものの、ゆっくり歩いたことがないんですよね。銭湯を改装した「CAFE SARASA（さらさ西陣）」さんくらいしか知らなくて、お茶すべく少しだけ鞍馬口通を探索。

 

船岡温泉。（現役の銭湯）

なんだ〜、こんなに「CAFE SARASA（さらさ西陣）」さんの近所にあったんかい？？？

銭湯側の方は現在修復中の様子（営業しています）。また夏に浴衣で伺おうかと思います。（浴衣で船岡温泉でお風呂をいただき、近隣の立ち飲み屋を何軒かハシゴする、学生さんたちとツアー決定！）

 

陣内さんのお手製地図にもあった昭和な喫茶店、自家焙煎「珈琲ガロ」の佇まいが可愛くって、入ってみようと覗いてみたら、あら満席。小さな小さなお店で10席くらいしかなさそう。入口近くに座っているおじさまが立ち上がって下さったけれど、そこは常連さんには申し訳ないので、また後日お邪魔することにしました。

 

 

「CAFE SARASA（さらさ西陣）」さんは数回行っているので外して、二軒隣の「うめぞの茶房」へ。三条河原町下る（LOFTの向かい）甘味茶屋「梅園」の姉妹店です。今年3月にオープンしたばかりということで、ニュースでは知っていたんですけれど、初めて伺いました。

きっと優秀な建築家さんによるであろう、素晴らしい京町家改修。古い部分を残しつつ、すっきりとした空間に。その塩梅が抜群にうまい！（＊次回、どなたの設計か取材してきます。）

 

アンティーク風の壁面塗装仕上げとアンティークの家具のいい塩梅。空を大胆に切り取るトップライトからの心地いい光。

 

主力のメニューはあんこを使ったアレンジスイーツ。基本羊羹なのですが、そこにチョコレート、フルーツ、チーズ、ナッツなど様々な素材を投入したアレンジが斬新なスイーツたち。

ブルーベリー羊羹とお煎茶。

チョコレート羊羹と季節のハーブティー。この日はイチゴのハーブティー。フレッシュなイチゴの香りが爽やかで美味しゅうございました。

器がまた素敵で、こちらのお店のために作家さんにオリジナルで焼いていただいているそうです。販売もされているので、次回GETだな。

サービス良し、空間良し、メニューの質良し、器良し。久しぶりにワクワクする、素敵なお店発見！！！また近いうちに再訪します！

 

いや〜、西陣どんどんおもしろくなってきてるわ〜。大徳寺とかに行った後に探索するのにもってこいですね。これからも素敵なお店が増えていくでしょう、楽しみです。現代感覚の素敵な着物屋さんもできたらいいのになぁ。

 

この日の着物コーディネートはこちら → ●△■

 

お昼過ぎから会期終了間近の「オーダーメイド：それぞれの展覧会」京都国立近代美術館へ。いや〜、観に行けてよかったです！展覧会の切り口、会場構成＆展示手法、とても勉強になりました。美術、デザインに関わる学生諸君にはぜひ観ておいてほしい展覧会でした。（もう終わっちゃったけれど…）

 

【 1F_REORDER 】

 

3階の会場は、空間が各キーワードごとに間仕切壁で区切られ、どこから入って、どの順路で観ても良い、自由に観て自由に観覧者のイマジネーションをそそる、という会場構成。

そしてほとんどの作品は写真撮影OKな太っ腹な企画。せっかくなので、普段お目にかかれない作品をたくさん撮影してきましたので、自分用覚書として、膨大な写真を掲載。

 

【 REORDER 】

 

【 BODY 】

 

【 STILL / MOVING 】

 

【 PLAY 】

 

【 ID 】

 

【 BEYOND ORDER 】

 

【 OBJECT 】

 

【 MONEY 】

 

【 READYMADE 】

 

【 COLOR / MONOCHROME 】

【 FRAME 】

 

たくさんの素晴らしい作品を拝見でき、貴重な体験となりました。

 

近美の後は、西陣へ移動。「陣内久紹 染の着物展」へ。→  ●△■

 

ぬぬぬパナパナ

http://nunupana.com/
https://www.facebook.com/nunupana/

 

今年も【 ぬぬぬパナパナのぬぬ 2016 東京展＆大阪展 】が開催されます。大阪・阪急うめだ本店で開催される【 大阪展 】のご案内です。毎年すみれ庵・西岡万紀先生、着物さくさく・須賀凌子先生、和裁師・松下妙子先生がお手伝いされているイベントです。希少な手績みの布（ぬぬ）たちを間近に観られる展覧会です。お時間を作って、ぜひお運びください。

 

　　　ぬぬぬパナパナとは、
　　　八重山地方の方言からの造語で、
　　　布の端々の意。

　　　苧麻や芭蕉を績み、棉や羊毛を紡ぎ、繭から引いて、糸を作る。
　　　糸を染めて、織る。「ぬぬ」になる。
　　　「ぬぬ」を仕立てて、纏う。繕う。
　　　自然の恵みと、労を惜しまぬヒトの手。
　　　つくる人とまとう人が「ぬぬ」を育てる。

 

【 東京展 】＊終了しました
会期：2016年5月13日（金）〜16日（月）
会場：ラ・ケヤキ（東京都新宿区内籐町1-6）
地図：http://l-amusee.com/lakeyaki/access.php
時間：11〜19時
入場無料
※期間中の毎日13時〜つくり手による解説あり。

東京展の期間中のワークショップについては、こちらをご参照ください。
→ http://nunupana.com/uchikui/nunupana_2016.pdf

 

【 大阪展 】＊明日より開催！
会期：2016年5月25日（水）〜30日（月）
会場：大阪・阪急百貨店うめだ本店 9F アートステージ
時間：10時〜20時（金・土は21時まで。最終日は18時まで。）
入場無料

 

■着物相談
日程：5月26日（木）〜29日（日）
時間：13時〜15時
講師：朝香沙都子（26日のみ）、西岡万紀（27〜29日）
料金：無料

朝香沙都子さん、西岡万紀さんが売り場にて、六寸帯の結び方やコーディネートについてご相談を承ります。また、着物さくさくの提案する次世代型襦袢シャツ「ふぁんじゅ」も販売いたします。

 

■キモノ文化講座
（１）キモノお手入れ法 ＊満員御礼
日程：5月25日（水）
時間：10時15分〜12時
会場：阪急うめだ本店 8F 特別室B
講師：松下妙子、須賀凌子、本井宏史
料金：2,160円
定員：先着20名

染色補正士に衿・袖口のお手入れ法を学び、和裁士が美しく簡単な半衿の付け方を手ほどきいたします。ついつい面倒で、気が重くなりがちな半衿へのハードルを下げましょう！

＊ご用意いただくもの：長襦袢または半襦袢（衿付け、お手入れ両方に使用します）半衿、裁縫道具（持参品に関するご質問は TEL：080-1723-9071  浦まで）

 

（２）「キモノ井戸端会議 vol.4」 ＊満員御礼
日程：5月25日（水）
時間：14時〜15時30分
会場：阪急うめだ本店 8F 特別室B
講師：朝香沙都子、西岡万紀、松下妙子、須賀凌子
料金：1,080円
定員：先着30名

去る12月、7日で7島を巡るというハードな八重山染織スタディーツアーを敢行いたしました。キモノ好きの4名がそれぞれの視点からご報告致します。

 

□お申込方法
・WEB受付（WEB受付30名）＊注意：受付は今年からWEBのみだそうです。
　阪急うめだ本店　イベント予約申込みページ
　https://hhinfo.jp/entry/honten
　阪急百貨店うめだ本店ホームページ・ギャラリーで検索
　→ぬぬぬパナパナの項目をクリック→申し込みフォームにて申し込み。

□お申込受付開始日： 5月11日（水）10時〜
いずれも先着順にて受付け、定員になり次第締め切り。

 

葵祭 からつづきます。御所南から徒歩で四条烏丸へ、てくてくお散歩。

 

■ GOODS & FOODS FOB A 京都

KYOTOGRAPHIEへ繰り出す前に、ラクエ四条烏丸「GOODS & FOODS FOB A 京都」でランチ。

 

 

■ サラ・ムーン　Late Fall Time Stands Still
　 ギャラリー素形

ギャラリー素形は、和菓子屋「然花抄院（ぜんかしょいん）京都室町本店」の中にあります。間口の大きな元呉服商の京町家を改装したお店です。

 

フランスで好評を博した話題作が日本上陸
生と死、時の儚さを映す幻想の写真世界

 

揺らぎ、かすみ、ノスタルジック、生と死、孤独。サラ・ムーンの独特な世界観。

 

 

■ マグナム・フォト／EXILE − 居場所を失った人々の記録
　 無名舎・吉田家住宅

元白生地問屋の呉服商だった吉田家住宅。現在もご当主はお住まいになられているそうで、見学には予約が必要なのですが、KYOTOGRAPHIEで拝見できるなんて！

場所は、なんと藤井絞りさんのお隣さんじゃないですかっ！祇園祭の時も何度も前を通っているのに、知らなかった〜。

 

通り庭の奥へ進んで行くのですが、よ〜く見ると、間仕切っている引き違い戸の建具を90度回転できるようになっているではないですか！？さすが、商家、荷車も通せるように考えてありますね〜。

通り庭に茶室前にあるような待合所があります。大切なお客様のご接待の時に使うのでしょうか？

店の間。床は板の間で事務所かつ、洋風家具で応接にも使えるようになっています。

中の間が玄関になっています。座敷奥に中庭があり、明かり取りになっています。

KYOTOGRAPHIE の会場は、奥座敷。

畳の間を貫く黒い塊の什器。天面が光り、様々なサイズの写真パネルを浮かび上がらせています。写真パネルは自由に触って観て、どんな写真なのか自分で確かめる。

 

国際写真家集団マグナム・フォトが問う
難民・移民問題とヒューマニティ

 

国際紛争や内戦、宗教対立、大量虐殺、環境破壊。歴史に名を刻んだ写真家たちの作品に触れるインスタレーション。

二階へ。小さなサイズの座卓がS字型に並べられ、写真パネルが置かれています。

強烈な印象を残すインスタレーションでした。

 

 

■ Arno Rafael Minkkinen｜アルノ・ラファエル・ミンキネン
　 両足院（建仁寺内）

 

ヌーディティとは精神性を肌で感じること
— アルノ・ラファエル・ミンキネン
フィンランドを代表する写真家の本格個展

 

森や湖などの美しい自然とともに、一糸まとわぬ自身の姿を撮影する作品。
素晴らしい写真作品で、KYOTOGRAPHIE2016 の中で最も印象に残った展覧会でした。（＊作品は撮影禁止のため写真はありません。）

 

両足院の庭園は、この春まで改修工事が行われていましたが、美しく整備しなおされ新緑が深まっています。美しい茶室が二軒あったり、池の向こう側から建物側を望む景色がまた良かったりと、池泉回遊式の小さな庭園ですがとても見ごたえのある庭園です。

 

池のほとりには半夏生（はんげしょう）。６月６日（月）〜７月６日（水）の期間「初夏の特別拝観／半夏生の庭園特別公開」が開催されます。今年は観に行ってみたいな。

 

両足院の外の石垣沿いに黄色の杜若。ちょうど盛りで美しく咲きほっこっていました。

 

葵祭〜KYOTOGRAPHIE03へつづきます。→ ●△■

この日の着物コーディネートはこちら → ●△■

 

 

夕方から KYOTOGRAPHIE 京都国際写真祭 2016 を観に、長江家住宅（京都市指定有形文化財）へ。

 

■ 古賀絵里子　Tryadhvan（トリャドヴァン） 長江家住宅

「生と死」をテーマに取り組む新進写真家の新作個展
途切れることなく繋がる過去・現在・未来

高野山、寺院、自然、人々の日常を５年の歳月をかけて記録した作品。

 

長江家住宅 ファサード。重厚な構えの大きな京町家。

通り庭には、現役で使用しているおくどさんと火袋。天窓から漏れる光も気持ちいい。

一階店の間と奥の間へ。

奥座敷に向かう縁側と中庭。

縁側の建具には、戦前のモアレがある手作りガラスが健在。

奥の居室。隣はお風呂場。明治時代にこんなモダンなマジョリカタイルを貼ったお風呂が自邸にあるなんて、とても珍しい。さすが、豪商です。脱衣所の丸窓と丸鏡の演出が素敵！

奥座敷の間。

二階。素敵な唐紙の襖がありました。

たっぷり建築の説明付きで拝見させていただき、なんとも贅沢な空間でした！

長江家住宅 は、祇園祭・前祭の屏風祭期間中（7/14〜16）に予約無しで見学することができます。ぜひ浴衣をお召しになって、風情ある京町家を見学してみてくださいね。

 

 

■ ハンバーグ・ラボ　四条西洞院

見学後は、四条西洞院「ハンバーグ・ラボ」でお夕食。定食形式でリーズナブルに美味しいハンバーグをいただける人気のお店です。

カウンター席ではハンバーグを鉄板で焼いているところを間近に見られます。

好きなハンバーグ（ポーク・ビーフ・合挽き・SMLサイズを選ぶ）にスープ・ライスのセットをつけて。

季節の一品で、筍のステーキを。

黄金比率の逢引き（Loveバーグ）ハンバーグ Mサイズ。

自慢の京都ポーク100%ハンバーグ Mサイズ。

お肉が美味しいので、そのまま何もつけなくてもとても美味です。別添えのソースも種類が選べますが、ちょこっとつける程度がオススメ。

 

 

■ 六曜社一階店 三条河原町

食後は 六曜社一階店 でお茶。

 

 

家に帰る道すがら、時々覗く骨董屋さん、河原町御池「ギャラリー創」のショーウィンドウに仙厓さんの掛け軸がありました！

｢ 鶯やいつ　かたまり　し　法華宗 ｣　

春の気持ち良い日にホーホケキョと鶯が鳴いて、思わず鼻唄を歌いたくなる、ウキウキ楽しい旅模様。脱力するかわゆさ！（笑）　仙厓さん、大好きだぁ〜。

 

KYOTOGRAPHIE 京都国際写真祭 2016　〜5月22日（日）まで

http://www.kyotographie.jp/

 

前日に続いて、KYOTOGRAPHIE 京都国際写真祭 2016 を観に、東山「祇園万頭 工場」で柏餅 Get 経由、京都市美術館別館へ。ロームシアター京都内敷地北にある京都市美術館別館には初めて入りましたが、外部は和風、内部は日光の美しい瀟洒な洋風階段が印象的な建物です。

 

■ 「世界の海を漂うプランクトン　生命の起源を映す、美しくも神秘的な世界」展
　 京都市美術館別館 2階

クリスチャン・サルデ：写真・映像
高谷史郎：インスタレーション
坂本龍一：サウンド

世界中の海に漂うプランクトンの、宝石のような神秘的な写真の数々。（＊写真撮影可）

ミクロの世界の神秘の生物、生命の起源。多種多様な不思議なフォルム。美しく輝く姿はまるで宝石のよう。

 

別のブースでは、クリスチャン・サルデ氏撮影のプランクトン映像を、ダムタイプの高谷史郎氏が演出、坂本龍一氏がサウンドを手がけたインスタレーション。何分見ていても飽きることがない、宇宙のような深海のような美しく静かな空間。（＊写真撮影可）

 

 

■ 「コンデナスト社のファッション写真でみる100年」展
　 京都市美術館別館 1階

ファッション誌「Vogue」を擁するコンデナスト社のアーカイブから、ヴィジュアルの最先端を歩んだファッション写真の歴史を紐解く。

おしゃれでかっこいい写真がたくさん。（＊写真撮影不可）

 

 

そして、新緑が深まってきた鴨川を散歩しながら、アイタルガボンへ。

 

 

■ アイタルガボン

河原町丸太町東「アイタルガボン」にて早めのお夕食を。食後には夏の定番、アイスキャラメルモカ！

 

 

■ 祇園万頭 の柏餅

帰宅後、展覧会へ行く前に入手した 祇園万頭 の柏餅をいただきました。他のお店は白みそ餡が多いのですが、祇園万頭 は赤みそ餡！塩っ気と甘さのハーモニーが絶品でございました。白みそ餡が好きなんだけど、この赤みそ餡もイイ！

季節中にまた他のお店の柏餅もいただいて比べてみたいと思います。

 

KYOTOGRAPHIE 京都国際写真祭 2016　〜5月22日（日）まで

http://www.kyotographie.jp/

 

楽しみにしていた KYOTOGRAPHIE 京都国際写真祭 2016 へ。

毎年素晴らしい会場、素晴らしい会場構成、作家名は知らなくても素晴らしい写真作品に出会えるアートイベントです。普段は内部を見学することができない文化遺産の名建築で開催されることも多く、建築マニア、デザインマニアとしても楽しみなイベントです。

京都市内のあちこちで分散して開催されていますから、１日で回るのは到底無理、２〜３日に分けて少しずつ回ります。会場は有料の場所がいくつかあるので、フリーパスを買って回るのがお得です。各会場では当日券でも入れますので、時間がなく一箇所か二箇所だけという方は各会場受付にてチケットをお求めください。

 

 

■ fiveran（ファイブラン）

展覧会の前に、通りがかりに見つけたパン屋さん「fiveran」でちょっとランチ。

店内ぱっと見はかっこいいインテリアデザイン、、、う〜ん（以下省略）。インテリアデザインの教育に、照明計画は重要だな、と思う次第。

パンは美味しかったです！

 

 

■ 誉田屋源兵衛 黒蔵「クリス・ジョーダン + ヨーガン・レール」展

さて、KYOTOGRAPHIE まずは一番に観るべき重要な会場からスタート。烏丸御池駅から徒歩５分の誉田屋源兵衛 黒蔵にて「クリス・ジョーダン + ヨーガン・レール」展 へ。会場内の写真撮影OK。

誉田屋源兵衛さんは帯問屋さんです。重厚で大きな間口の京町家建築が目を引きます。奥の蔵を「黒蔵」というギャラリーにし、他の展覧会も時々開催されています。前を通りかかったら、どうぞ見学に訪れてみてください。

 

京町家の通り庭。さすが老舗の商家、スペースが広く、奥へ深く続いていきます。

 

 

■ クリス・ジョーダン展

プラスチックを食べて死んでいってしまう動物たちを静かに見つめる写真。死骸は自然に還ってゆくけれど、プラスチックだけはそのまま残ってゆく…。

 

■ ヨーガン・レール展

琉球の海辺で拾い集めた大量のプラスチックゴミで作るいくつもの照明器具。美しい照明器具に感動しながら、近づいてわかる悲しみ、怖さ。

 

 

そして場所を変えて岡崎・ロームシアター京都へ。

 

 

■ 「銭海峰｜チェン・ハイフェン」展 ＠ ロームシアター京都

中国の最安列車「The Green Train 緑皮車」の乗客たちを鮮烈に写し出す。

写真のアップはダメですが、会場全体の写真撮影はOK。
会場構成がとても素晴らしかったです。ローコストにするためベニヤ板一枚だけで簡易に間仕切られた空間、所々空いている窓がまるで車窓のようです。

写真は、現在の中国労働者のありのままの姿を切り取る、強烈な印象の作品たち。きっと昔の日本にもこんな時代があったのでしょう。このような状況の田舎部の風景、風俗もいつまで残っていくものか。ハッとさせられる写真です。

 

■ 近藤等則フリーライブ

夜にはロームシアターの広場で、近藤等則さんのフリーライブ！（無料／Facebookにて告知）
どの辺に居ればいいかわからないので、スタバの屋外にあるテーブル席に陣取って、ライブ開催前から見物。

約３０分程度でスタッフの皆様がセットを設営中。開演待ちの間、スタッフの方と打ち合わせする近藤さん。

19:00。日が陰り薄暗くなり始めた頃、ライブスタート！お客様もちらほら集まってきています。散歩中の人、子連れで遊ぶ人、自転車で行き交う人、様々です。

ライブは東山に向けて響き渡る、物悲しく雄叫びをあげるようなトランペットが、本当に素晴らしかったです！

↓↓↓ ライブの様子を一部だけこちらで。

 

KYOTOGRAPHIE 京都国際写真祭 2016 巡りは後日にも続きます。

 

■「芹沢銈介のいろは ─金子量重コレクション─」展

本展は2015年に金子量重氏からご寄贈いただいた芹沢作品167件430点を核として構成いたします。アジア民族造形研究の先達である金子氏の選択眼、そして芹沢との深い信頼関係が築き上げたこの貴重なコレクションは、屏風やのれん、型染本、カレンダー、装幀からスケッチ、下絵、本の割り付けイメージまで多種多彩です。

それらをじっくり味わっていただくために、本展覧会ではキーワードを3つご用意しました。「模様」「もの」「旅」――いずれも芹沢の主要なテーマです。しかし形式だけでなく、技法、年代、作域のいずれについても幅広い内容は、異なるイメージを結びつけたり、反対に寸断し、更新させたりするかもしれません。ちょうど「文字文」への取組みにおいて芹沢が文字の機能を解体し、新たな相を見せながらその本質へと向かったように、今回の展示をご覧になった皆さんが、芹沢のさまざまな側面と出合い、文脈を結びながら、それぞれの芹沢銈介像を描かれることを期待しています。

会期：2016年3月5日（土）〜2016年5月8日（日）
時間：10:00〜17:00（入館は閉館の30分前まで）
休日：月曜日
料金：一般550円　学生350円
場所：国立近代美術館工芸館
　　　東京都千代田区北の丸公園1-1
URL：http://www.momat.go.jp/cg/exhibition/serizawa/

 

■「松原伸生 ─長板中形•藍形染の美─」展

東京都出身の松原伸生氏は、「長板中形」と呼ばれる伝統技法の染織作家で、2014年に日本伝統工芸展の最高賞「高松宮記念賞」を、2015年に日本伝統工芸染織展「日本経済新聞社賞」をそれぞれ受賞しています。「長板中形」は浴衣染の古称で、文字通り長い板を使用し、江戸小紋より少し大きい模様に染める技法です。
今回の企画展では、新作など約44点を一堂に展観いたしますので、世界に誇れる伝統の技をこの機会にぜひご覧くださいますようご案内申し上げます。

会期：2016年4月19日（火）〜2016年5月22日（日）
時間：10:00〜18:00（入館は閉館の30分前まで／最終日は15:30まで）
休日：月曜日
料金：無料
場所：ちばぎんひまわりギャラリー
　　　東京都中央区日本橋室町一丁目5番5号［コレド室町3］4階
URL：http://www.chibabank.co.jp/news/company/2016/0415_01/

 

■ 「杉本博司　趣味と芸術─味占郷（みせんきょう）」展

杉本博司は、代表作<ジオラマ>、<劇場>、<海景>といった写真シリーズで世界的に知られる現代作家です。一方で、古美術商の経験を持ち、日本美術にも大変造詣が深く、三十三間堂の千体仏を写した<仏の海>をはじめとする日本の伝統美を自身の写真に取り入れる作品も手掛けています。さらには、2003年より世界各地を巡回した展覧会「歴史の歴史」において、自らコレクションした古美術品と自作を組み合わせたインスタレーションも試みています。まさに、現代美術の世界で古きものに新たな生命を注ぎ続けている作家と言えるでしょう。

本展「趣味と芸術」では、平安時代から江戸時代の作品を中心に、西洋伝来の作品、昭和の珍品を含む杉本コレクションで27の床※ のしつらえを作りあげています。これは『婦人画報』で連載された「謎の割烹 味占郷」の中で、杉本が各界の著名人をもてなすために、毎回そのゲストにふさわしい掛軸と置物を選んで構成した床飾りを再現したものです。同時に、「趣味」として収集した古今の名品・珍品を組み合わることで、新たな「芸術」をも生み出そうとしています。現代美術の枠を超え、活動を続ける現在の杉本をご覧いただき、この作家の魅力と奥行を十分に味わっていただければと思います。

会期：2016年4月16日（土）〜2016年6月19日（日）
時間：10:00〜18:00（入館は閉館の30分前まで）
休日：月曜日（祝日は開館、翌日休館）
料金：一般1200円　学生1000円
場所：細見美術館　京都市左京区岡崎最勝寺町6-3
URL：http://www.emuseum.or.jp/exhibition/ex047/index.html

 

 

■「森村泰昌 自画像の美術史─「私」と「わたし」が出会うとき─」展

公式サイト　http://morimura2016.com/

国立国際美術館では、日本の現代美術を代表する美術家・森村泰昌の地元・大阪の美術館では初となる大規模個展を開催します。全編60分を超える、森村としては初めての長編映像作品を含む50点の新作、未発表作と、過去の代表作あわせて134点で構成します。
110余点におよぶセルフ・ポートレイト作品に加え、幼少時からのポートレイトも紹介。美術史に触れるまでの森村の個人史（＝「わたし」）と、自らが登場することによって批評性をともないながら獲得した美術史（＝「私」）がクロスオーバーし、極めて回顧的に美術家・森村泰昌を概観する展覧会となることでしょう。

会期：2016年4月5日（火）〜2016年6月19日（日）
時間：9:00〜17:00（金曜日は19:00まで／入館は閉館の30分前まで）
休日：月曜日（祝日は開館、翌日休館）
料金：一般1300円　学生900円
場所：国立国際美術館　大阪市北区中之島4-2-55
URL：http://www.nmao.go.jp/

 

＊同時開催：「田中一光ポスター」展

http://www.nmao.go.jp/exhibition/exhibition_b2.html

会期：2016年4月5日（火）〜2016年6月19日（日）
料金：一般430円　学生130円

 

 

■ 「スイスデザイン」展

2014年の日本とスイスの国交樹立150年にあわせて企画された本展は、近代デザインの草創期から、その開花を迎える20世紀中葉、そして多様な価値観とアイデアの展開する現在まで、世界に向けて発信されたさまざまなデザインを紹介します。鉄道や航空など「観光」におけるデザイン、そして時計や靴、家具やファブリックなど多様な領域におよぶ各ブランドの取り組み、その歴史と背景、思想とコンセプトは、スイスのデザイン文化の豊かさを身近なところから語ります。ル・コルビュジエ（1887-1965）とマックス・ビル（1908-1994）の二人の巨匠の仕事は、スイスデザインの合理性と普遍性を考える手がかりとなるはずです。そして近年のスイスデザインアワード受賞者たちの先端的な作品は、私たちの生活とデザインの未来を感じさせてくれるでしょう。
知られざるデザイン大国スイスの全貌を紹介する、日本で初めての試みにご期待ください。

会期：2016年4月2日（土）〜2016年5月29日（日）
時間：10:00〜17:00（入館は閉館の30分前まで）
休日：水曜日（5/4開館、5/6休館）
料金：一般800円　学生600円
場所：西宮市大谷記念美術館　兵庫県西宮市中浜町4番38号
URL：http://otanimuseum.jp/home/exhi/swiss16/swiss16.html

 

 

■ 「近代大阪 職人アルチザン図鑑 ─ものづくりのものがたり─」展

明治維新以後の工芸界は東京を中心に発展を遂げ、国内外で高い評価を受けるようになります。しかしその一方、中央から離れた大阪での作り手や作品の中には、十分に世に知られないままのものが少なくありません。
平成28年は、大阪歴史博物館が開館してから15年となります。その間にも数多くの大阪の職人“アルチザン”の存在や作品が明らかになりました。これらは当館の前身たる大阪市立博物館の40年に大阪歴史博物館での15年を加えた、55年間の調査・収集の積み重ねによるものです。
本展覧会では、これまでの当館活動の中で見いだされた初公開作品を含む「忘れられた大阪の工芸」約170件を展示します。その中には美術か美術でないか、その区分にとらわれない「博物館」ならではの展示作品も少なくありません。そのような大阪の職人“アルチザン”が残した作品を通じ、大阪の近代工芸の知られざる魅力をご紹介します。

会期：2016年4月29日（金・祝）〜2016年6月20日（月）
時間：9:30〜17:00（金曜日は20:00まで／入館は閉館の30分前まで）
休日：火曜日
料金：1000円　学生700円
場所：大阪歴史博物館　大阪市中央区大手前4丁目1-32
URL：http://www.mus-his.city.osaka.jp/news/2016/artisan.html

 

 

■ 春季特別展「丹波の民藝（みんげい）─陶磁と染織─」展

本特別展では、兵庫県丹波地域で、生みだされた丹波焼と丹波布を展示します。
六古窯の一つである丹波焼は、民藝運動の創始者・柳宗悦(1889-1961)が、晩年に力を注いで蒐集した陶磁器です。特に柳は著書『丹波の古陶』(1956年刊)のなかで、窯の中で灰が降りかかって偶然生まれる自然釉の陶磁器に、人智を超えた美を見出し高く評価しました。
丹波布は、草木で染めた手紡ぎの糸による、手織りの木綿布です。「つまみ糸」と呼ばれる絹の屑糸を、間隔をあけて緯(よこ)糸に織り込むことで、独特の風合いが生まれます。元々、佐治木綿と呼ばれ布団地等として地元で親しく用いられてきた縞柄の布を、柳は丹波布と呼び賞賛しました。
今回は、当館所蔵の丹波焼、丹波布と共に、丹波立杭で作陶を行った生田和孝(1927-1982)の陶芸作品を、併せて約90点展示します。さらに、兵庫陶芸美術館所蔵の丹波焼や、丹波布の復興に尽力した足立康子(1925-2014)の丹波布の作品もご覧いただけます。

会期：2016年3月5日（土）〜2016年7月18日（月・祝）
時間：10:00〜17:00（入館は閉館の30分前まで）
休日：水曜日
料金：一般700円　学生450円
場所：大阪日本民芸館　
　　　大阪府吹田市千里万博公園10-5　千里･万博公園内
URL：http://www.mingeikan-osaka.or.jp/

 

◇記念講演会◇
「民芸運動と関西」
講師：藤田治彦氏（大阪大学大学院文学研究科教授）
日時：6月26日（日）13:30〜15:00（13:00開場）
会場：国立民族学博物館・第5セミナー室（大阪日本民芸館向かい）
定員：100名（※要予約）
聴講料：300円（民芸館入館料が別途必要）

「丹波布の魅力」
講師：小野絢子(大阪日本民芸館学芸員)
日時：7月10日（日）14：00〜15：30（13：30開場）
会場：大阪日本民芸館・会議室
定員：20名（※要予約）
聴講料：300円（民芸館入館料が別途必要）